『Ever Garden』のはなし(11曲目「二人の存在の消失点」

11曲目「二人の存在の消失点」

―きっと、私たちは出会うことが出来る。遠い遠い。いつまでも続いた先の消失点で―

詳しい話はやっぱり冬コミ後に書いた解説を。
ほぼ言いたいことは全て言ってくれていますので、ここではタイトルが変わった話を。

元々タイトルはこっち、つまり「二人の存在の消失点」の予定でした。
ただ、その時は解説でも書いていた「伊鈴と多汰美の世界が繋がる余韻を残している」イメージが先行して「二人の存在の交差点」というタイトルの方がいいかなぁと思っていました。
でも何度か考えてどうもそうじゃないなぁ、と。

結局の所伊鈴は自分の心が変わったとしても現実問題『トリコロ』の原作世界に交わることなんて出来ないのです。
透明な壁は翌日彼女が目覚めても変わることなくそびえ立っているし、向こうの音は聞こえないし、自分自身の存在は完全に無視されていて。
モノクロームの空の下、今日も彼女は箒で店先を掃除しているのです。

心は変わりました。でも、あれ(伊鈴が見た多汰美の視線)っていうのが本当かどうかすら分からない。
ラジオのチューニングが全く合っていないノイズをJ-POPの様に思えてしまう神経だとしたらなおさらのこと。
だとすれば、確証の無いきっかけで、確実でない、ほんのかすかな希望を持たせてしまったのは本当に良いことなのか。

希望を持たせてしまっている分、この話はとても残酷な話だと思います。
でも、それでも、モノクロームの空の下、希望もクソもない、もはや原作者すら存在を忘れてしまっているのではないかと思えてしまう。
そんな伊鈴にほんの少しの救いがあってもいいはずなわけで。

美術に疎いのですが、「消失点」を調べると「遠近法において、実際のものでは平行線になっているものを平行でなく描く際に、その線が交わる点である。」とあります。
多汰美と伊鈴の存在はまさにそれで、現状決して交わることの無い存在。透明な壁によって分断され、交わらない平行存在。
それでももし、かりそめに、現実には違うとしても交わる希望をこめるとすると、やっぱり語感含め「消失点」の方がしっくりくる。

そう。いつか、どこかで、交わる点(消失点)があると信じて。
彼女は、とても「自発的な」選択をするのです。

『Ever Garden』のはなし(10曲目「夢」

◆10曲目「夢」

―夢を見た。それは、どこか優しかった―

11曲目「二人の存在の消失点」の前に一つはさんでおきたいな、と思ったのがきっかけで生まれました。
幕間とでも言えばいいのでしょうか。
目を覚ます直前に見る、ほんのかすかに記憶に残っている「夢」をイメージしています。
それは近い予兆のような色合いを持っていて、だからこそ次の「二人の存在の消失点」のメロディが組み込まれています。

眠りと現実の境目のあいまいな夢の世界で見たようなこの曲は、本当に短い曲なのですが
この物語の事実上の終わりである「二人の存在の消失点」を上手く導いてくれるものになったのではないかな、と感じています。

『Ever Garden』のはなし(9曲目「紫陽花の色が変わるとき」

◆9曲目「紫陽花の色が変わるとき」

―私は、思い違いをしていたんだ―

多汰美と邂逅したその日に見た夢をイメージしています。
「Noise」もその色が強いのですが、あっちは伊鈴の心の動きを描いたとするとこの曲は夢の「風景」でしょうか。

今までそれが当然であるかのように断絶された世界を生きてきた伊鈴。
だれからも認知されることの無い。自分から声を発しても気づかれることの無い。
そんな生きていても仕方ないような世界に生かされている。
仕方ない。仕方ない。と、店の前を掃除しながら諦観していた少女に訪れた一瞬の出来事。
それが事実であるのかどうかはわかりません。
伊鈴の勘違いであるかもしれない(むしろ勘違いである可能性はとても高い)。
伊鈴自身もこれは勘違いかもしれない。そう思いながらもどこかでこのきっかけを信じずにはいられなかった。
あの時の多汰美の存在は、まるで救いのようだった――。

何も無い世界に響くピアノの音は、世界から無視され、たった独りで存在し続けていた彼女の独白。
その独白は彼女の夢の中で確かに色を変え、そして暖かい世界の中に溶け込まれていく。

紫陽花は土の酸度によって色が変わりますが、どちらかというと
「伊鈴の心が変化した」という意味合いを含ませたつもりです。
「紫陽花の色がかわるとき」とはつまり、「伊鈴の心がかわるとき」でもあるのです。

そして、彼女は一つの答えを持って、翌日を迎えます。

『Ever Garden』のはなし(8曲目「Noise」

どうも。
浮月です。

『Ever Garden』の曲のコメントという名の言い訳…
今回はもう一つの問題児かもしれない曲です。。。

◆8曲目「Noise」

―ほんとうは、わたしは……―

まーた1曲目みたいな曲作って。という話なのですが。
今まで「諦観」のように過ごしていた伊鈴にノイズが走る心情を落とし込んでみました。
あまりにも安直といえば返す言葉も無いのですが、ノイズのある曲を1曲は入れようと決めていて。
とは言ってもモノクロームの空の色よりかはもう少し綺麗と言うか、キラキラと光るような何かでありたいと言う気持ちがあって。

元々この位置の曲は「ラジオから聞こえる音」を考えていました。
でも世界からは断絶されているからもちろん聞こえるわけないのですが、それでも伊鈴は聴こえているわけです。
非常に難しいのですが、伊鈴からすれば音として聴こえているラジオのノイズとでも言えばいいのでしょうか。
自分たちから聞くと雑音でしかない。でもその音しかない伊鈴にとってはオーケストラやポップスに聴こえるような。
とてもいかれているのですが、伊鈴はそこまで追い込まれている(あるいはそういう場にいる)というのを考えていました。

さすがに可哀想だなぁという気持ちが最後の曲を作ってる最中湧き上がってきて
曲をぐにゃぐにゃにするよりも、ドローンとかノイズを入れてみて、
ラジオの周波数が合ってないような感じを出しながらも、
残響するピアノの音が心に波紋を与え揺れ動かすような雰囲気を出してみました。
多汰美というノイズが、存在されない、無視されていることをもはや受け入れてしまっている伊鈴の心に揺らぎを与えた。
そんなイメージを少しでも感じて頂けたらと思っています。

『Ever Garden』のはなし(7曲目「ありふれた願い」

どうも。
浮月です。

『Ever Garden』の曲のコメントという名の言い訳…
いよいよ折り返しです。。。

◆7曲目「ありふれた願い」

―いつか抱いた願い…笑われてしまいそうな、願い……―

詳しい話はやっぱり冬コミ後に書いた解説を見ていただくとして、この曲の位置にかなり悩みました。
そして今でもこれでよかったのか考えてしまっています。
この曲は伊鈴の「回想」のイメージを持っているのですが、それならばノイズ(8曲目)を走らせた後に入れるべきか。と。
その上で、多汰美に出会った直後にふと現れる「イメージ」を先に出させたほうがいいのかな、と思いノイズよりも先に入れてみました。
音源はどこかに行ってしまったので実は前のやつと変わっていません。。。
多少はいじってはありますが、ファイルの大本は前のままなので…orz

『Ever Garden』のはなし(6曲目「紫陽花が咲くまで待っていて」

どうも。
浮月です。

『Ever Garden』の曲のコメントという名の言い訳…

◆6曲目「紫陽花が咲くまで待っていて」

―灰色の雨の中。私は、確かに彼女と目が合った―

新曲であり、物語が大きく動く場所です。
本当はこの前に一曲入れるつもりだったのですが、個人的に作りたいイメージと自分の実力の差があまりにも酷すぎて
(というか作り方がわからなかった)、なしになったという話があるのですがそれはどうでもいいですかね。
 
灰色の雨が降り始める中、店の外に出していた花を店内に入れようとする最中に、
伊鈴は反対車線でビニール傘を差した少女と目が合う「気が」したという場面です。
僕の中でその少女こそ由崎多汰美であるのですが。
まぁそれは聴いてる人によりけりだと思いますし、名も無き少女でも面白いかなぁ、とも思うのですが。
だからこそという訳でもないのですが、
この曲はフレーズイメージとしてドラマCD『トリコロ』の「あじさい」という曲のフレーズをそれっぽく入れています。
紫陽花が咲くまで待っていて、というのは自分の中で『トリコロ』の世界の断片であり、
自分も出たいと言う(深層の)意思を含ませて見たつもりです。

自分の中で【原作の『トリコロ』キャラ】…
つまり由崎多汰美というキャラクターが明確に場に出てくるのは後にも先にもここだけです。
後の話にも出てくることは出てくるのですが、それは伊鈴の脳裏に焼きついている多汰美であって
実際に現物?として出てくるわけではありません。
そういうニュアンスも込められたらなぁ、と思いながら作ってみました。

11拍子というのは伊鈴の世界が段々と歪んでいくというか、バランスが崩れている様を表したつもりです。
多汰美と目線が合った気がした伊鈴。自分という存在に気づいてもらうことは決してないし決して無いと思っていた彼女にとって、
それは想像以上の出来事だったに違いないでしょう。
そしてノイズが彼女に襲い掛かり、多汰美が微笑み消えていった反対車線をぼうぜんと眺めながら、
ただただ灰色の雨は降り続けるのです。

『Ever Garden』のはなし(5曲目「夢で見たあの世界」

どうも。
浮月です。

『Ever Garden』の曲のコメントという名の言い訳です…

5曲目「夢で見たあの世界」

―きっと、きっと楽しい時間なのだろう―

詳しい話は冬コミ後に書いた解説を見て頂きたく。
少し音を足したりして、元々この曲に込めた
「この曲は今の伊鈴がいる現実世界ではない、妄想にしか過ぎない」というイメージを更に増してみたつもりです。

哀愁度というか、結局は伊鈴も妄想してるけどそんなのわかりきっていることで、
それでもどうしても夢を見てしまう。という悲しさを少しでも足せてたら、と思います。

同時に4曲目と5曲目における伊鈴の中の妄想だったり、あるいは原作世界だったり、というイメージは
最後に繋がる大事な部分にもなるので、全体の流れで見ると個人的には何だかんだで気に入ってたりするのですが…。

『Ever Garden』のはなし(4曲目「Ever green」

どうも。
浮月です。

やっと続く『Ever Garden』の曲のコメントという名の言い訳です…

4曲目「Ever green」

―この世界は、明日のない世界―

この曲が一番扱いをどうするか最後まで悩んだ曲だったりします。
本来ならば伊鈴のテーマソングというか、なんというかそういった曲を入れたいなぁと思っていまして。
2曲目がそれに当たらなくもないのですが、どちらかというとあれはOP的な要素が入っているのできちんと一つは入れたいなぁ、と。

ただいざやってみるとどうしたものかと悩み始め苦戦。
大体あるところを過ぎるとすっと行くのですがそのすっとすらも行かず。
何とかできたもののさてどうすりゃいいんだこれって言う状態からの、
曲調が5曲目「夢で見たあの世界」と非常に被るという。
しかしどっちも部分的にはここなのでやっぱり消すかぁ? と思っていたりなんだりでした。

結局5曲目は「もし伊鈴がトリコロの世界にいたらこんな風景があるんだろうなぁ」
というニュアンスを含めている曲だったので、テーマ曲とはまた違うからという理由で入れました。
テーマ曲といっても『Ever Garden』内のというよりも「原作」にいたらこんな感じかなぁ、という願望を込めたつもりです。
だから5曲目と被るんですよね。。。
「テーマ曲」と「BGM」的なものの違いって言っても変わりないですし。。。

メインのフレーズはある曲のコード? というか雰囲気を少し拝借してみましたが、
これで合ってるのかがさっぱり分かりません(お
7thが入ってるよとか言われたら恥ずかしいことこの上ないのでどの曲とは言いませんが。。。

この曲を作っていて「あー、勉強しないとなー」と強く思ったので、そういう意味では思いで深い曲なのですが…。

『Ever Garden』のはなし(3曲目「透明な壁、断絶された世界」

どうも。
浮月です。

『Ever Garden』の曲のコメントという名の言い訳です(お

3曲目「透明な壁、断絶された世界」 

―ほうきで掃除をしているこの一帯の、向こう側を私は知らない。―

『Ever Garden』で追加された新曲です。
双観 伊鈴の世界を改めて提示すると共に、その日常にスポットを当てた曲です。これが双観 伊鈴の日常というような。

自分の中で伊鈴は、何度も言いますが『トリコロ』という世界の中には存在しているものの原作からは認知されていない存在としています。
そしてその世界というのは完全に断絶されたというわけではなく、言わば不可逆のようなものではないのだろうか。
つまり、伊鈴からはトリコロの世界を見ることが出来ますが、トリコロの世界の住人、つまり八重を始めとするキャラクターからは認知されないようなものではないか、と。

そこで浮かんだのが「透明な壁、断絶された世界」という言葉でした。
透明だと向こうからも見えるんじゃね? という話ですが。。。
でもほら、マジックミラーの壁だと色々とアレじゃないですか。なんか壁じゃなくて号とかつきそうですし。

閑話休題

この言葉が浮かんだと同時にその風景を考えてみると、朝方に伊鈴が花屋の前を掃除するシーンが思い浮かびました。
なんだかんだで伊鈴は花屋の娘ですし、それこそ不登校児ですが仕事に関してはそれなりにきっちりやる子のイメージがあるので箒も毎日掃くんじゃないかなぁ、と。
でも、そんな伊鈴は自分は見えている透明な壁の向こうの人たちには認知されなくて、ただ孤独で。
それを際立たせるために壁というのだから音なんて通らなくすればいい! と酷いことを考えた結果が冒頭部分です。

冒頭の街角の音というか環境音はあくまでも私たち読者から見える風景(つまるところ「原作の世界」)です。
でも実際の所そんな音は伊鈴の世界にはない。
ただあるのは、自分の心の中の音であり、風景から想像される音。
そして、透明な壁の内側にある、自分が箒で掃くその音だけ……。

彼女はそれをもう年単位で、毎日、無限ループの様に繰り返しているのでしょう。
誰にも気づかれることが無く、それでも存在が与えられているから存在せねばならず。
ただただ、箒を掃きながら透明な壁の向こうにある世界を眺めては、通らない音を想像する。
どんな話をしているのか、どんな世界が向こうにはあるのか。
その想像はもはや経験しつくして、どこか一つの遠い残響になってしまっていて……。

断絶された伊鈴の世界で聴こえるのは自ら掃く箒の音だけ。それでも、それでも……。

『Ever Garden』のはなし(1曲目と2曲目

どうも。
浮月です。

FizzkicksカードのDL方法はこちらからどうぞ。

『Ever Garden』の曲の話をぼちぼちとしていこうかなぁ、と思います。
要するに言い訳タイムってヤツです(

まぁ、コメントをするにしても1曲目と2曲目の順番は『Snow Drop』と変わらないわけですが。。。
なので1曲目と2曲目いっぺんに書きます。

1曲目「モノクロームの空の下」 

―あなたは、彼女を覚えていますか?―

詳しい話は冬コミ後に書いた解説を見ていただくとして、結局この出オチ曲を変えることはしませんでした。
やはり前の解説の通り、位置づけとしてはプロローグであり、伊鈴のいる世界を明確に提示する必要があったと思ったわけでして。
そうなるとどうしてもこの曲の位置を変えることは出来なかったわけです。

この物語は、結局の所それ程良い話ではありません(終盤の曲聴くとそんな風ではないかもしれませんが、それはまた後ほど)。
『トリコロ』という世界に名前を与えられた一キャラクターでありながら、原作には登場しない。
むしろ、原作から見れば全く持ってないことになっている、あるいは完全に無視されているキャラクター。
設定資料集というモノクロームの空の下に存在する、双観 伊鈴という存在。

そのキャラクターの居る世界と、心情はやはりこういう曲ではないかなぁ、と思いいじらないで置くと同時に、
もはや海藍先生すら忘れているのではないかと思えてしまう伊鈴という存在からの
強烈な問いかけの意味もこめて、改めて一曲目に置かせていただきました。

2曲目「世界に無視された花屋の少女」

―彼女は、誰も立ち寄らない花屋に居る―

これも主だった部分は冬コミ後に書いた解説とほぼ変わらないです。
位置づけとしてはオープニングのような感じで、伊鈴が普段居る世界(『トリコロ』の世界ですが「原作」の世界ではない)を曲として入れました。

ただ導入部分を少し変えて、段々とフェードインする形にしました。
『Snow Drop』では1曲目のグッと世界が途切れた直後にこの曲が始まるイメージだったのですが
作っていくうちにどちらかというとそうではなくて、物語はゆっくり始まるイメージの方がいいんじゃないか、と思えてきて。
試しに冒頭のフレーズを足してみてゆっくり立ち上がるようにしてみたらいい感じじゃない、と。

以前はいきなり世界が切れていきなり世界が始まる感じが非常に気に入ってたんですがね、すぐに考え変わるもんだ。
でも『Ever Garden』の世界観を考えるとこういう始まりの方が少し優しいというか、これから彼女が体験する物語を上手く導いてくれるような感じがしています。